О чем говорит русская икона: Очерки русской культуры 12-20 веков

В издательстве Московской Патриархии вышла книга Михаила Михайловича Дунаева (1945 — 2008) «О чем говорит русская икона: Очерки русской культуры XII — XX веков». Такие книги нужны для широкого круга читателей из-за актуальности проблемы осмысления современного церковного искусства. Искусства, с которым каждый день сталкиваются не только те, кто занят созданием или изучением иконы, но и вообще каждый православный человек. Недаром на Международных Рождественских образовательных чтениях последних двух лет особое внимание уделяется современной иконописи.

Книга М. М. Дунаева — богослова и литературоведа, профессора Московской Духовной Академии — основана на идеях Л. А. Успенского, отца Павла Флоренского, Е. Н. Трубецкого, Н. К. Гаврюшина. В аннотации к книге «О чем говорит русская икона» сказано: «Автор помогает настроить духовное зрение, указывает, на что может опереться православный человек, стремящийся распознать в иконе отблески Фаворского света, и возвести свой ум от образа к Первообразу».

Автор книги о русской иконе придерживается отличающего и его литературоведческие работы метода осмысления проблемы, о котором говорил в послании на кончину М. М. Дунаева Святейший Патриарх Алексий II: «Характерное для его научного метода применение христианской меры к исследуемому предмету свидетельствует об искренней вере почившего профессора, его стремлении к Истине». К иконе ведь тоже можно применить, скажем так, эстетическую меру, осмыслить с мирской точки зрения, а можно применить меру христианскую, осмысляя икону на уровне духовном, что и делает М. М. Дунаев. И именно поэтому автор начинает книгу с самого главного, отсылая читателя к вопросу о природе Фаворского света.

По учению исихастов, «…Фаворский свет есть свет Божественный, недоступный обычному человеку. Этот свет по самой Божественной природе присущ Спасителю и был невидим в Его земном воплощении, ибо пребывал прикрытый плотью. В момент Преображения Христос отверз очи Своим ученикам, позволив им узреть то, что они земным зрением увидеть прежде не могли. Поистине — не Христос преобразился, но по благодати Господней ученики Его, и преображенным зрением они узрели Истину. Цель исихазма заключается именно в таком преображении человека, чтобы его духовному взору оказалось открытым вечно существующее, но, по несовершенству человека, его физическому зрению невидимое и неведомое <…>. Ясно, что только преображенным зрением иконописец может увидеть и затем выразить в красках светоносную сущность Горнего мира».

В книге «О чем говорит русская икона» М. М. Дунаев показывает развитие церковного искусства в контексте исторических событий, которые переживала наша страна. Автор пишет: «История каждого народа есть история обретения, утрат, поисков ради нового обретения Истины. Русский народ — не исключение. История национального искусства всегда отражает такой путь народа, сопряжена с ним, является своего рода летописью этого исторического пути». Становится ясна трехчастная композиция книги: «Обретения», «Утраты», «В поиске».

В очерках подробно рассказывается о церковной росписи, об иконостасе, о планировке храмового пространства. Отдельные главы посвящены Владимирской иконе Божией Матери, иконам Феофана Грека, которые «дают полное представление об аскезе исихазма», подробно осмысляется «Троица» преподобного Андрея Рублева, фрески Дионисия. В своих размышлениях М. М. Дунаев, как говорилось выше, сосредоточен не на технической стороне «произведений искусства» (хотя и этому уделяет достаточное внимание), но на духовной истине, запечатленной в иконах и фресках. Аскетический молитвенный подвиг был неразрывно связан с творчеством Феофана Грека, Андрея Рублева, Дионисия и делал иконопись поистине «богословием в красках».

«Плохо, когда человек начинает ревновать не об Истине, а о форме, в которую заковывается Истина», — пишет М. М. Дунаев. А именно с этим мы сталкиваемся, осмысляя иконописное искусство XVII столетия, когда по мысли автора «происходил разрыв между аскетическим молитвенным подвигом и творчеством», когда «Красота святости, красота сакральная, неземная уже не сознавалась, чувство красоты святости оказалось утраченным. Она стала приравниваться к красоте земной». Эти мысли автор иллюстрирует в книге конкретными примерами, разбирая работы Симона Ушакова.

В XIX — начале XX века художники стали испытывать тягу к духовности, тосковать по Небесам и снова бороться за Истину. Каковы же явились результаты?.. Чтобы ответить на этот вопрос автор анализирует произведения религиозной живописи многих выдающихся художников: А. А. Иванова, И. Н. Крамского, В. Д. Поленова, Н. Н. Ге, М. А. Врубеля, В. М. Васнецова, М. В. Нестерова, Н. К. Рериха.

Книга «О чем говорит русская икона» повествует о необходимости личного усилия творческого человека к постижению Истины, необходимости преображения его собственного зрения для того, чтобы суметь передать красоту святости и о трагедии великих художников, которые в своей религиозной живописи этого усилия так и не предприняли. А через это ставится вопрос и о потребности преображения для каждого человека. Так книга «О чем говорит русская икона» становится нужной не только искусствоведу, иконописцу или студенту семинарии, но и каждому человеку, ищущему Истину.

Труд М. М. Дунаева располагает к медленному и вдумчивому чтению: язык автора не слишком прост, а обилие глубоких цитат требует особой сосредоточенности читателя. Художественное оформление книги (Клодт Е. Г.) выполнено на высоком уровне, подобран прекрасный иллюстративный материал, серьезно помогающий в осмыслении содержания очерков. Очерков о запечатленном в красках горении духа и об ослаблении этого горения.